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Jazz
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Esther Nourri
Esther Nourri, née à Salon de Provence en 1961, grandit au pays des cigales.
Bercée par les musiques que compose sa maman pianiste, et la musique classique et le jazz qu'écoute son papa, elle exprime très tôt, une véritable passion pour le chant et les divers modes d'expressions liés à cet art.
Grimpant volontiers sur les tables ou les bancs de l'école,émerveillant un public conquis qui s'étend très vite par delà les limites du cercle familial, elle chante tout ce qui lui passe par les oreilles et traverse son cour.
Autodidacte, elle franchit les étapes de l'expérience avec, pour seul guide, les non limites d'une passion ravageante.
En 2002 elle rejoint les stagiaires de l'école des musiques vivantes de Toulouse ou elle aborde avec grand intérêt, divers aspects de la technique vocale. Michelle Zini animatrice de l'atelier vocal, parle d'elle en ces termes : Une vraie voix ! Forte et sincère !
Magali Pietri animatrice de l'atelier impro dit : Esther ! C'est de l'énergie à l'état pur ! C'est dans ces même ateliers de Music'halle à Toulouse, que naît le projet Cabaret spectacle Fascinatio Vocalis. Trois chanteuses, un piano, un bandonéon et une caisse claire opèrent dans un mélange de jazz, chansons et comédie. Orchestrés par des jeux de lumière subtils et une mise en scène signée Marlène Bouniort.
Théâtre du jour, Agen : le spectacle,...un bijou de cabaret-jazz, émerveille et transporte l'auditeur au pays de l"enchantement...(Gill Arquié - Hebdo-Toulouse).
Esther Nourri invite Nathalie Abdou et Catherine Vaniscotte, chanteuses professionnelles toulousaines, et Philippe Yvron pianiste à s'engager dans l'aventure de ce spectacle cabaret jazz pour le plus grand plaisir des auditeurs, toulousains et bientôt de la France entière.
Sa passion pour la chanson, largement exploitée au cours de ces dix dernières années, conduit tout naturellement Esther sur les traces de ses sours en Jazz.
En interprétant les standards avec à la fois beaucoup de force et de pudeur, sur scène ou sur ses albums, elle témoigne d'une nature vocale sincère et véritable.
De jazz clubs en festivals, Casinos, Hôtels et autres soirée privées, Esther Nourri se produit sans cesse depuis six ans.
Elle tourne avec des équipes multiples et variées de musiciens, amis pour la plupart, et communique autours d'elle cette incroyable passion de l'échange et de la rencontre.
Quelques uns de ses partenaires complices : Nathalie Abdou,Fabrice Delpech,Etienne le Mauf,Guy Ould-Yahoui, Jean-Paul Raffit, Jacky Grandjean,Jean-marie Averseng,Magali Piétri,Jean-Christophe Calvet,David Pautric, Laurent David,Franck Souriant, André Sutre,Michel Fanlou,Benoît Mardon,Tony Petrucciani,Philippe Yvron et Catherine Vaniscotte.
Maman de deux filles Delphine et Leïla, Esther transmet ce bonheur de chanter et poursuit une carrière, emplie de joies et de bonheurs intenses !
Groupes
1992 : Hellichrysum Group .
1994 : Folkmusic en duo avec Gérard Thibaut a la guitare. Eau de Jazz'elle.
1995 : Bloody Marie Group.
1997 : Blue Note Quartet. Pink ChampagneTrio.
2000 : JazzChansons en duo avec Olivier Nebout au piano. Chanter pour nos Aînés. Orchestre José Laroza . Scan the Roots Group.
2001 : Esther Nourri et La Compagnie Mr Cripoux.
2002 : La Compagnie Treize a table . Le Cabaret spectacle Fascinatio Vocalis.
2003 : Esther Nourri et Trias. JazzChansons en duo avec Franck Souriant au piano.
2004 : Esther Nourri et le Tony Petrucciani Trio.
Activités
Intermittente du spectacle depuis 1999.
2002 : Membre fondateur/Direction artistique, Festival Voix Libres Escosse, 09.
2004 : Membre fondateur de l'association Vents de Bohême productions.
Formations
2001/2002 : Stagiaire à l'école des musiques vivante de Toulouse : Music'halle.
2002/2004 : Stages formation La voix en mouvement, animés par Line Souriant, fasciathérapeute et Michelle Zini, artiste lyrique. Centre de mouvement de Toulouse.
Formations pédagogiques et pratiques éducatives
1989 : Diplômée C.A.F.M.E. C.E.M.E.A
1990 à1996 : Éducatrice en poste, Foyer éducatif Merly. Placements judiciaires . Toulouse, 31. C.A.T, RieuxVolvestre,31.
Pure chanteuse de Jazz, Esther Nourri interprète les standards de Jazz accompagnée par les talentueux musiciens de la scène Jazz toulousaine. Qui mieux qu'une femme pour exprimer joie, passion, bonheur, amour, et désespoir ... Esther Nourri, une Voix...
Avec ce deuxième album, Esther Nourri perpétue la tradition du Jazz vocal féminin . Une voix suave et chaleureuse, soutenue par le Son du pianiste Thierry Amblard et du contrebassiste Simon Teboul. Tout deux, musiciens de la scène Jazz parisienne. Un album intimiste présenté dans la plus pure des traditions. A noter, en invité : Sean Gourley guitariste.
Enracinée dans le jazz, influencée par les musiques ethniques et contemporaines, la Connexion ouvre les portes vers de nouveaux horizons.
Louis Armstrong/Sidney Bechet/Duke Ellington/Stan Getz/Glenn Miller/Sonny Rollins/Django Reinhardt...
Chet Baker/Miles Davis/Stan Getz/Gerry Mulligan/Paul Desmond...
Abercrombie, Goodrick, ou encore le label ECM : tout cela habite la conception du jazz d'Ahmad, brillant guitariste compositeur.
Avec Ole Mathisen, Terje Gelwelt, Ian Froman. Belles énergies et ballades oniriques sont au rendez-vous.
Premier album du guitariste Manu Pekar accompagné par des sidemen de luxe.
Avec le big band Passages (feat. Dave Liebman, Ricardo Del Fra, Ian Froman), des compositions originales et impressionnantes de sophistication.
Le jazz (appelons-le ainsi) est selon moi une expression des idéaux les plus élevés. Par conséquent, il contient de la fraternité. Et je crois qu’avec de la fraternité il n’y aurait pas de pauvreté, il n’y aurait pas de guerre.
John Coltrane
Le quartet de Francis Demange, composé de Francis Demange (piano), Bertrand Auger (saxophones ténor et soprano, clarinette alto), Marc Michel Le Bévillon (contrebasse), JeanClaude Jouy (batterie), s’est déjà produit, depuis quatre ans, en divers concerts et clubs, tant en Ile de France qu’en province. Son répertoire est composé autant de standards revisités que de compositions originales de ses membres.
Pour ce premier album du groupe, Francis Demange a souhaité enregistrer exclusivement des standards :une manière de rendre hommage aux grands noms de l’histoire du jazz, de puiser dans ce fonds ancestral pour se,l’approprier et lui apporter sa contribution. L’originalité de ces enregistrements tient en grande partie à la forme et aux couleurs des arrangements : on y reconnaît les mélodies connues, mais les rythmes et parfois les harmonies ont été changés. Ce type de transformation n’est pas si rare de nos jours, mais le quartet assume le risque d’improviser sur ces structures complexes, ce qui est plutôt exceptionnel. Le résultat en est plutôt étonnant, à la fois déroutant et enthousiasmant. Cette recomposition des airs connus a pour effet, pour les auditeurs que nous sommes, de rafraîchir l’écoute et de nous faire redécouvrir les standards sous un jour nouveau. Plutôt que d’éternelles rengaines, ces enregistrements nous rappellent que les standards sont, pour ceux pour qui l’osent, une source inépuisable de vraie créativité.
Ecoutez par exemple, ce superbe Take Five (plage 6), qui donne à Sylvain Gontard (trompette), invité du quartet, l’occasion d’un solo lumineux. C’est ma plage préférée… Un tel projet supposait évidemment une grandecomplicité, entre de solides interprètes- improvisateurs : ils se connaissent depuis longtemps, ont joué maintes fois ensemble dans diverses formations, par exemple dans le quintet de Bertrand Auger pour trois d’entre eux (cf. l’album Metamorphosis, 2003).
Jim Assan